動漫 設(shè)計 說明怎么寫

動漫設(shè)計屬于CG行業(yè)部分，主要通過漫畫、動畫結(jié)合故事情節(jié)形式，以平面二維、三維動畫、動畫特效等相關(guān)表現(xiàn)手法，形成特有的視覺藝術(shù)創(chuàng)作模式。那么，動漫設(shè)計說明怎么寫?下面小編為大家整理的一些內(nèi)容，希望大家喜歡!

1.為什么要設(shè)計;

2.設(shè)計過程;

3.設(shè)計感受;

你照這三個方面從頭開始寫;

1點可以寫比如你喜歡FLASH，所以開始嘗試做一些作品;

2點可以寫這個做品的設(shè)計過程，從開始到結(jié)束;

3點可以寫設(shè)計完后的個人感受;

動漫人物設(shè)計理念

動漫人物設(shè)計在整部動畫片創(chuàng)作中處于一個前導(dǎo)的地位，因為每一個腳本都是在造型基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)揮，所以對角色造型的正確把握是相當(dāng)重要的。角色造型設(shè)計是動畫創(chuàng)作前期最為關(guān)鍵的一步，它要求根據(jù)劇本的需要，能夠系統(tǒng)地把其中的各要素進(jìn)行分析，并且根據(jù)動漫人物的需要進(jìn)行系統(tǒng)化得整合從而創(chuàng)造出完美的視覺化藝術(shù)形象。動漫人物其實就是真實影片中的演員，而這些演員是通過動畫設(shè)計師創(chuàng)造的角色造型形象表現(xiàn)出來的。

動漫人物的形象和個性來源于生活而高于生活，反映了人們對現(xiàn)實生活的態(tài)度和對理想的追求。一部好的動畫片中的角色形象，都有著非常鮮明的個性特征。如聰明的“一休”、可愛的小熊“維尼”，都給觀眾留下了深刻的印象。在某種程度上，動畫片是我們童年的延續(xù)。設(shè)計師必須保痔孩童之心，并且擁有豐富的想象力和創(chuàng)造力。可以說，在動畫中只有你想象不到的故事，角色，而沒有表現(xiàn)不出來的角色。動畫給了藝術(shù)家們廣闊的想象空間，是一種創(chuàng)造性藝術(shù)。其中以美國為代表的西方國家創(chuàng)作卡通角色的理念是幽默、風(fēng)趣、輕松、有一定教育意義、大多數(shù)時候從反面入手去塑造角色形象、常常把現(xiàn)實生活中所謂的“小人物”、“壞角色”無限放大，在關(guān)鍵的時候又體現(xiàn)其正義感，讓人信服，深具哲理。而中國卡通角色的創(chuàng)作理念精髓是:創(chuàng)造一種唯美的畫面效果、制造一種引人入勝的氣氛，注重角色的正面形象，卡通角色的教育意義必須被無限放大。在日本卡通角色的創(chuàng)作理念則主要是虛幻、唯美，注重角色產(chǎn)生的社會效果，也很重視其娛樂效果、廣泛的商業(yè)效應(yīng)。

角色造型設(shè)計不論是在二維還是三維動畫片中都是不可忽視的重要組成部分，因為角色是動畫中的靈魂。動畫藝術(shù)與電影藝術(shù)有著千絲萬縷的聯(lián)系，所以我們總是可以去電影中找尋我們創(chuàng)作的火花。因此角色造型設(shè)計亦如電影中的演員形象設(shè)計。但是動畫中的角色造型設(shè)計在某種程度上又不同于演員的形象設(shè)計，現(xiàn)實電影中，導(dǎo)演總是在現(xiàn)有的演員中去尋找符合劇本特點的演員，所選擇的是一個實實在在的本體，而這個本體亦有自己獨特的氣質(zhì)和思想，通過其藝術(shù)表現(xiàn)來表達(dá)角色思想內(nèi)涵。而動畫中的角色造型設(shè)計，是完全從無至有，完全為表現(xiàn)劇本需要而創(chuàng)造出來。從形態(tài)比例到動作設(shè)計，再到語言特點都是原畫設(shè)計師所賦予。在創(chuàng)作時要根據(jù)故事的時代背景和內(nèi)容來創(chuàng)造角色形象，其中包括角色造型、身高比例、服裝樣式、五官外貌特征、發(fā)型、配飾、神情、個性特點等。其次，影片的藝術(shù)風(fēng)格對動畫造型有一定的影響。影片的藝術(shù)風(fēng)格包括其美術(shù)設(shè)計和動畫語言。在動畫片中，角色造型和動畫中的其他元素一樣共同構(gòu)成影片的風(fēng)格。同樣，影片的風(fēng)格又直接影響各個元素的創(chuàng)造。它們是相輔相成的。

動漫設(shè)計技能

動漫設(shè)計技能包括：

前期策劃——動漫設(shè)計的前期準(zhǔn)備工作，策劃設(shè)計作品的背景、故事情節(jié)等。

原畫設(shè)計基礎(chǔ)——學(xué)習(xí)動漫設(shè)計最基礎(chǔ)的內(nèi)容，其中涉及美術(shù)方面的素描，主要掌握物體的陰暗面和機構(gòu)形體等。

道具與場景設(shè)計——道具和場景是一個完整的設(shè)計中不可缺少的環(huán)節(jié)。

動漫角色設(shè)計——掌握人物比例、人體結(jié)構(gòu)等內(nèi)容，再賦予自己的想法和創(chuàng)意進(jìn)行設(shè)計。

二維動畫設(shè)計——二維動畫設(shè)計普遍指的是Flash動畫設(shè)計。

3D基礎(chǔ)知識——了解3D的表現(xiàn)形式和掌握3D軟件的應(yīng)用。

3D道具與場景設(shè)計——利用3D軟件再加以原畫創(chuàng)作構(gòu)思制作3D道具與場景。

動漫三維角色制作——利用3D軟件再加以原畫創(chuàng)作構(gòu)思制作3D角色。

三維動畫特效設(shè)計——利用3D軟件制作動畫，3D動畫制作軟件常見有的3Ds max和Maya。

動漫特點

動漫產(chǎn)業(yè)具有以下三大特點：一是高投入、高利潤和高風(fēng)險性。作為一種資本密集型產(chǎn)業(yè)，其前期的動漫形象創(chuàng)意和塑造投入需求大，這些產(chǎn)業(yè)鏈源頭行業(yè)的發(fā)展影響著市場的占有率，好的創(chuàng)意和動漫形象塑造具有藝術(shù)感染力和持續(xù)沖擊力，能鎖住消費者眼球而獲得高額利潤;反之就會喪失市場，前期投入功虧一簣，構(gòu)成巨大的經(jīng)營風(fēng)險。二是與科技結(jié)合緊密，對人才需求量大質(zhì)高。

動漫(Animation&Comic)是網(wǎng)絡(luò)和數(shù)字技術(shù)發(fā)展的產(chǎn)物，動漫作品的創(chuàng)作需要更多的技術(shù)支撐，同時對于既懂藝術(shù)又有技術(shù)的綜合性人才需求量大，除了前期的創(chuàng)作和技術(shù)人才外，還需要后期衍生產(chǎn)品生產(chǎn)銷售中的營銷策劃人才及其他相關(guān)行業(yè)人才。三是衍生產(chǎn)品多，營銷周期長。動漫產(chǎn)業(yè)的衍生產(chǎn)品很多，使得整個產(chǎn)業(yè)鏈的營銷周期拉長，以便獲得豐厚的利潤。

以漫畫和動畫為表現(xiàn)形式，作為造型藝術(shù)的一門分支，動漫一直深受世界各地人們的喜愛。從迪士尼早期的《米老鼠與唐老鴨》、改編自莎士比亞名劇的《獅子王》到風(fēng)靡世界皮克斯公司的《紙人》《玩具總動員》，從充滿濃郁日本文化色彩的《圣斗士》到為全球觀眾所共賞的《千與千尋》，從六十年代手繪動畫的經(jīng)典《大鬧天宮》到融合大量電腦特效的《寶蓮燈》，這些生動活潑、個性鮮明的動漫形象以獨特的藝術(shù)魅力在各個時期和地區(qū)都獲得過巨大的成功。

近些年來，隨著大眾文藝娛樂日趨多元化以及數(shù)碼特效技術(shù)的不斷創(chuàng)新，動漫文化又開始得以新的繁榮與飛躍，出現(xiàn)了FLASH動畫、三維動畫、全息動畫等嶄新的動漫形式，在不同的國家與地區(qū)都成為主流的文化形式。以漫畫、卡通、動畫、游戲以及多媒體內(nèi)容產(chǎn)品等為代表的動漫產(chǎn)業(yè)在全球經(jīng)濟中的地位迅速提高，逐步成為繼軟件產(chǎn)業(yè)之后的支柱產(chǎn)業(yè)。直至2013年，在許多發(fā)達(dá)國家已經(jīng)成為重要的支柱性產(chǎn)業(yè)。在21世紀(jì)，動漫產(chǎn)業(yè)必將成為引導(dǎo)世界知識經(jīng)濟整體發(fā)展的主導(dǎo)產(chǎn)業(yè)之一。